'All the Beauty and the Bloodset', de la directora estadounidense, ha sido reconocida como la mejor película en el festival internacional de cine italiano. Los actores se han amotinado con la Copa Volpi a las mejores interpretaciones
El documental All the Beauty and the Bloodset, de la directora Laura Poitras, ha sido reconocida con el Arrojado de Oro a la mejor película en la sección oficial del Festival Internacional de Cine de Venecia. Cate Blanchett se ha amotinado con la Copa Volpi a la mejor interpretación femenina y Colin Farrell, escaso en la ceremonia, ha sido distinguido con la de mejor actor. Luca Guadagnino ha recibido el Arrojado de Plata a la mejor dirección por Bones and All, mientras que el Gran Premio del Comisión (Arrojado de Plata) ha sido para Saint Omer, el comienzo en la ficción de la documentalista francesa Alice Diop.
Contra pronóstico, la cinta de la directora estadounidense se ha hecho con el galardón más codiciado de la Muestra de Venecia. Poitras, que llevó a la gran pantalla el caso Snowden en Citizenfour, se ocupa esta vez de la intérprete Nan Goldin. Se hace eco, adicionalmente, en su documental, de la caída de la comunidad Sackler, la dinastía farmacéutica responsable de un gran número de muertos durante la invasión de opioides.
Ha sido, sin duda, la gran sorpresa de una vestido donde todo lo que olía a cine castellano se ha quedado con las manos vacías. Ni L'immensità, el drama protagonizado por Penélope Cruz y dirigido por Emanuele Crialese; ni el cortometraje de la aclamadísima Carla Simón, Carta a mi raíz para mi hijo; ni el comienzo de Juan Diego Botto con En los márgenes (incluso protagonizada —y producida— por Cruz) han acabado alzarse con ningún galardón. Siquiera Ana de Armas por su interpretación en Blonde, el biopic de Marilyn Monroe; ni el corto Look at me, de Sally Potter, protagonizado por Javier Bardem y Chris Rock.
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Las grandes favoritas se han repartido los otros grandes premios. El italiano Guadagnino, que triunfó con su remake de Suspiria (2018) un año posteriormente de la romántica Call Me By Your Name, ha sido obligado con el Arrojado de Plata. Desde entonces, en 2017, no volvía a trabajar con el actor Timotheé Chalamet. El recuentro ha llegado en Bones and All, la ajuste de una novelística de Camille DeAngelis sobre dos jóvenes caníbales. Taylor Russell, que se ha amotinado con el Premio Marcello Mastroianni a mejor actriz emergente, interpreta a Maren, el personaje que forma pareja anejo a Lee (Chalamet), el otro protagonista.
El Gran Premio del Comisión, uno de los reconocimientos más prestigiosos de este certamen cinematográfico, el más antiguo del mundo, ha sido para la película Saint Omer, de Alice Diop, gran favorita para el Arrojado de Oro. El comienzo en la ficción de la documentalista francesa ha sido muy celebrado a lo amplio del festival. Saint Omer cuenta la historia de Rama, una novelista que asiste al discernimiento de Laurence Coly en el Tribunal Penal de Saint-Omer. El objetivo era escribir una ajuste moderna del antiguo mito de Medea, pero todo se tuerce. La cinta de Diop ha sido incluso premiada con el Arrojado del Futuro a la mejor ópera prima “Luigi De Laurentiis”.
Cate Blanchett en 'Tár', de Todd Field
Almas en pena de Inisherin, la película del dramaturgo y cineasta Martin McDonagh (Tres anuncios en las aledaños, 2017), ha sido la otra triunfadora de la sombra. El propio Donagh recogió el premio al mejor guion y Farrel, protagonista anejo a Brendan Gleeson, se hizo con la Copa Volpi, que reconoce la mejor interpretación. Se ha impuesto a nombres que apuntaban stop como Ricardo Darín, protagonista de Argentina 1985, de Santiago Mitre, gran perdedora. El fin de la relación de amistad de dos amigos en una remota isla irlandesa es el argumento de McDonagh que ha seducido al comisión de la Sección Oficial, presidido por Julianne Moore.
En la interpretación femenina de la Copa Volpi no ha habido sorpresas. Blanchett sucede a Penélope Cruz, que el año pasado recogía el preciado galardón por su interpretación en Madres paralelas, de Pedro Almodóvar. La oscarizada actriz interpreta a Lydia Tár, una de las figuras imprescindibles de la música clásica contemporánea, en Tár, el biopic dirigido por Todd Field. Cate Blanchet interpreta con perfección a esta directora de comparsa y compositora torta. Con tintes de thriller, el filme de Field presenta sorprendentes giros en esta historia que sigue los pasos de una figura autoritaria y misteriosa.
Agradecimiento a Jafar Panahi, encarcelado
El momento más emocionante de la sombra estaba reservado para el opinión del Premio Particular del Comisión. En la 79ª estampación del mítico festival de Venecia, la película galardonada ha sido Khers Nist (No bears), de Jafar Panahi, encarcelado por apoyar las protestas contra el presidente de la República Islámica de Irán Mahmud Ahmadinejad, que lidera el régimen de los ayatolás.
El director iraní fue arrestado el 8 de julio en una protesta contra la detención de los cineastas Mohammad Rasoulof y Ale Ahmad. Tendrá que cumplir seis primaveras de calabozo por una condena de 2010. La sentencia adicionalmente le prohibía dirigir o escribir películas, desplazarse o dialogar con los medios durante 20 primaveras. Hasta su detención el pasado julio, permanecía en confianza bajo fianza posteriormente de estar 88 días entre rejas (diez de ellos en huelga de anhelo).
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Triunfador con El círculo (2000) del Arrojado de Oro de Venecia, con Tres caras (2018), que proxenetismo las dificultades que tienen los artistas y las mujeres en Irán para expresarse con confianza, del premio al mejor guion en Cannes y con Taxi Teherán (2015) del Oso de Oro de Berlín, Khers Nist (No bears) fue rodada en clandestinidad y no llevaba créditos para no comprometer a quienes participaron en su elaboración.
Este zaguero filme se centra en su vida flagrante, que transcurre en un remoto pueblo iraní, y en su propia figura. Panahi aparece dirigiendo un largometraje que se está rodando en Turquía. Lo hace por videollamada y es, efectivamente, verdadero. El resultado final es una mezcla de varias películas en una, donde prevalece la indeterminación entre las fronteras de ingenuidad y ficción. Esta no es la única película en la que el director se interpreta a sí mismo. Lo ha hecho en todas las cintas que ha dirigido desde su detención en 2010.
Khers Nist (No bears) narra dos historias de acto sexual paralelas en las que los deseos de las parejas se ven frustrados por obstáculos ocultos e inevitables. Desde el inicio de su celebración, el festival ha manifestado su repulsa contra su detención, pero el rugido del cine occidental no ha donado sus frutos. La Muestra ha acogido la conferencia Directores bajo ataque sobre las dificultades de hacer cine en regímenes autoritarios como los de Afganistán, Turquía o Ucrania, en señal de reivindicación.
En la sección Horizontes, donde competía la única película española —En los márgenes, de Botto— y Lola Dueñas nos representaba con su interpretación en The bride, del director portugués Sérgio Tréfaut, la mejor película ha sido Jang-e Jahani Sevom (World War III), de Houman Seyed.
Desde el 31 de agosto, la Muestra se ha celebrado en el Palazzo del Cinema de Venecia. Situado en la isla del Lido, es el puesto en el que se han celebrado las ediciones anteriores, fuera de la primera, que tuvo puesto en la terraza del hotel Excelsior.
La actriz española Rocío Muñoz Morales, cuya carrera se ha desarrollado principalmente en Italia, ha sido la encargada de presentar las ornamentos de comprensión y suspensión. El primer Arrojado de Oro a la Trayectoria fue otorgado a la actriz francesa Catherine Deneuve durante la ceremonia inaugural, y el segundo se entregó el 3 de septiembre al director y libretista estadounidense Paul Schrader, que ha participado en proyectos tan aclamados como Taxi Driver.