Caballeros que marchan a pie, aunque suenen los cascos de los caballos. Soldados que luchan, aunque no tengan brazos ni piernas. Y hasta un conejo dañino. Los caballeros de la mesa cuadrada es una grosería de los Monty Python con la que hacen una mordaz crítica de los estereotipos de la vida moderna, utilizando la historia del Rey Arturo y la búsqueda del Santo Comunión. Se conoce como Monty Python al familia de actores y humoristas formado por los británicos Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle, Terry Jones y Michael Palin, y el norteamericano Terry Gilliam. Arrasaron en televisión y luego dieron el brinco al cine. Los caballeros de la mesa cuadrada fue su segunda película. El equipo contó con un presupuesto muy bajo, pero les sobraba talento y lograron un gran éxito. Tanto, que en 2004 fue votada como 'la mejor película británica de todos los tiempos'. Lo hicieron 7 000 fanáticos del cine en una averiguación realizada por la división británica de Amazon e Internet Movie Databas.
¿Qué cuenta la película?
La historia empieza en la Inglaterra del siglo X, cuando el rey Arturo sale en búsqueda de los caballeros que se unirán a él en la Mesa Redonda de Camelot. Cuando forma al familia, reciben un encargo divino: encontrar el Santo Comunión. Ahí empieza su aventura, en la que tendrán que enfrentarse al mago Tim y a los conejos asesinos. El delirio crece a medida que avanza la película, que tiene uno de sus puntos álgidos en la aparición de la policía. Un final que no era el llamativo.
'Los caballeros de la mesa cuadrada' fue la segunda película de los Monty Python
Poco presupuesto, buena cuestación
La película recaudó 5 millones de dólares americanos, y eso que el presupuesto fue de 400 000 dólares. Era tan poco que los Monty Python pidieron ayuda a sus amigos y entre los más generosos estaban los músicos de bandas británicas tan relevantes como Led Zeppelin, Pink Floyd y Genesis. El rodaje duró tan solo cuatro semanas, pero las aprovecharon muy adecuadamente. El final de la película iba a ser una gran batalla, pero la yerro de capital impedía rodarla. Por eso se optó por el moretón de impacto de la policía. En 2018 se descubrió material inédito de la película: ideas de guion y bocetos que no se pudieron realizar.
Unos cocos reciclados
La letrero de la película dice que el distinguido gag en el que se utilizar cocos para aparentar el sonido de los cascos de los caballos se debió en realidad a que no había capital para arrendar caballos. Parece que al terminar el rodaje no sabían qué hacer con los cocos sobrantes y decidieron desprenderse de ellos. La película se estrenó en abril de 1975 en la ciudad de Nueva York y se regalaron cocos a las mil primeras personas que compraron entradas. La ilusión fue enorme y la concurrencia hizo posaderas para ver la película durante horas: las colas empezaron a las 05:00 horas de la mañana.
El castillo de Valencia de Don Juan que se convirtió en el Castillo de Camelot
Camelot está en Audaz
La ficha técnica de la película dice que todos los exteriores en los que se ha rodado están en suelo escocés, pero es preciso puntualizar poco. Cuando los Arturo y sus caballeros se topan con el castillo de Camelot ocurre esto:
– «¡Camelot!», les dice el Rey Arturo delante el castillo.
– «¡Es solo un atavío!», contesta Patsy, su sirviente.
En existencia, se alcahuetería de una fotografía invertida del castillo de Valencia de Don Juan, en Audaz. Data del siglo XV y se le conoce como castillo de Coyanza.
Un castillo para todo
Hablando de castillos. La idea del equipo de producción era rodar la historia en diferentes castillos, pero no pudo ser. El sección de Medio Animación de Escocia no les dio permiso porque entendió que la película no estaba a la consideración de la "dignidad de los edificios”. Tan solo lograron ataque al castillo de Doune, ya que su propietario el Conde Moray se lo concedió. Como solo podían rodar en un castillo, lo utilizaron para casi todo, desde el primer conversación con los franceses hasta convertirlo en el castillo de Swamp. El castillo de Doune aparece por otra parte en series como Colección de Tronos y Outlander.
'Los caballeros de la mesa cuadrada': la famosa secuencia del fiel desafortunado cropper
La curiosidad
La ámbito del fiel desafortunado es una de las más divertidas de la película y está inspirada en las luchas de los gladiadores. Se hizo una vez consumido el rodaje de la película, y tan solo intervinieron siete personas: Terry Jones (como director), Terry Gilliam (director e interprete del fiel verde y Patsy), Graham Chapman (como Arturo), John Cleese ( el fiel desafortunado), un técnico de sonido, el productor (que hizo de cámara) y el doble que interpretaba al fiel desafortunado cuando solo tiene una pierna.
En interpretación musical
La película inspiró un musical, que se tituló Spamalot, que se estrenó en Broadway en 2005. Tuvo gran éxito y logró un Premio Tony como mejor musical. El éxito en Nueva York hizo que la obra se exportara a otros países, entre ellos España. La primera interpretación del musical traducida a otro idioma se estrenó en el Teatre Vencimiento de Barcelona el 9 de septiembre de 2008, dirigida por El Tricicle, y un año a posteriori llegó a Madrid, con Jordi Bosch, como El Rey Arturo; Marta Ribera y Dulcinea Juárez, haciendo de la Dama del Laguna; Sergi Albert, Edu Soto e Ignasi Vidal, como Sir Galahad; y Fernando Gil, como Sir Lancelot, soldado francés y Pijus Magníficus.
Los Monty Python en un alivio en el rodaje de 'Los caballeros de la mesa cuadrada'.